Félix MMV Art

El Guardián (09)

2012-01-16T02:13:00.000+01:00

Una vez más, febreroacecha en el horizonte y como habréis notado, mis entradas comienzana distanciarse a la misma velocidad que se acercan los exámenes dela carrera, por si no lo hubieran hecho ya bastante con mis proyectossecretos (como ya pudisteis ver en el articulo anterior).

Hoy seguimos con el enanoy el pintado del metal. El color base consiste en una serie de capasdiluidas de gris metalizado hasta lograr un tono uniforme que nooculte los detalles.

Los detalles fueronpintados de la misma manera con una mezcla al 50% de oro glorioso ybronce.

Mi intención es crear unmetal realista que no eclipse el resto de colores de la figura. Paraello comienzo con una suave veladura de purpura warlord...

…seguida por otra deterracota...

...una tercera deterracota y marrón quemado al 50%...

…y una cuarta deamarillo oliva.

Como veis el resultadoactual es el de un metal muy viejo pero creíble, cuando pase losexámenes espero aclarar un poco el metal recuperando el brilloacerado para darle el efecto de contraste de luces que domina en lapiel y el pelo.

Hostigado por los estudiosy con una falta de sueño importante me retiro a la espera devuestros comentarios. Sed buenos.

Eowyn

2011-12-26T00:22:00.004+01:00

¡¡¡Feliz Navidad atodos!!! Me temo que en este día festivo debo confesar una pequeñaobviación de la verdad. Se que durante semanas he estado alargandoel proceso de pintura del enano diciendo que no tenia tiempo parapintar... No era así, durante el último mes y medio he estadotrabajando en un proyecto secreto que no podía colgar en el blog,dado que cierta señorita es lectora asidua.

Así es, en un alarde deoriginalidad sin precedentes en un pintor de miniaturas he regaladouna miniatura Eowyn a mi novia Rohirrim.

Nunca había regaladoninguna de mis figuras al igual que tampoco he aceptado trabajar acomisión, siempre había entendido mi "arte" como unaparte de mi mismo, algo así como la instantánea de un pensamiento yno me sentía cómodo con la idea de ver una de mis figuras en otrasmanos.

Bien, esa situación hacambiado (Autoridades sanitarias recomiendan a los diabéticos que nosigan leyendo y pasen a las fotos directamente), por primera vez enmi corta vida he conseguido sentirme en consonancia con alguien, agusto y seguro ademas de perdidamente enamorado, tal es el punto deque he pintado esta figura realmente ilusionado, aprovechando cadamomento libre que me deja la carrera, llegando a pintar varias nochesenteras sin dormir para salir hacia clase al punto de la mañana solopor tenerla lista a tiempo, y hoy cuando ha abierto el regalo y hevisto su sonrisa, ha merecido la pena más que de sobras ceder esetrozo de mí a la persona que amo.

Salvando ya el empalago osenseño la figura en cuestión:

Como podéis ver en lasiguiente imagen, la peana esta imantada para poder ser extraída delplinto y usada en juegos de rol, o batallas, o colgarla del frigo,o...

Me gustaría que merecomendaseis que ristra de imágenes os gusta más para colgar en lagalería de CoolMini (donde podréis votar por la figura en breves).Con mis mejores deseos para todos vosotros me despido hasta elpróximo año. Sed buenos.

Salón del Comic

2011-12-14T15:37:00.000+01:00

Otro año más llega elSalón del Comic al auditorio de Zaragoza, durante semanas temimosquedarnos sin el, pero al final se ha salvado con la única molestiade tener que pagar entrada (se que solo es un euro, pero un euromenos son menos comics que poder comprar).

Aun así os invito apasaros por el recinto. Sed buenos.

100 Artículos

2011-11-25T02:14:00.001+01:00

Así es, hemos llegado ala cifra mágica, 100 artículos de FelixMMV Art, sinceramente, no secomo habéis podido aguantar tanto. Pero todo esfuerzo merece surecompensa, de modo que por el hecho de haberme soportado durante 99artículos os merecéis que me presente como es debido:

Mi nombre completo esFelix Manuel Miranda Visiedo, de hay lo de FélixMMV Art, naci un 20 de abril de1987 en Zaragoza, para ser mas exactos en un hospital que ya noexiste, lo que me convierte en aries, aunque la mayoría de loshoróscopos automáticos digan que soy tauro.

Ahora estudio últimocurso de derecho en la universidad, por vocación de hacer el bien,no por las supuestas salidas que todo el mundo achaca a esta carrera,y espero acabar cuanto antes para estudiar las oposiciones y hacermeJuez de lo Penal, lo que forma parte de mi pequeño miniplan parasalvar a la animadora... al mundo quiero decir.

De carácter orgulloso ydirecto, fiel defensor de la diferencia entre Blanco y Negro, lo que es justo y lo que no y más testarudo que un paladín de libro, actualmente estoy felizmente enamorado de mi compañeravital, una vieja amiga de toda la vida que ha sabido hacerme dichosocomo nadie más ha podido, y ademas esta muy, pero que muy... creoque esto último no es de vuestra incumbencia.

Friki por naturaleza,tengo la maldición de llegar a los hobbies mucho tiempo antes quemis semejantes, de modo que he tardado en poder crearme un grupo deamigos con aficiones parecidas. Cuando yo vendía mis Magic, los demi edad las compraban, cuando me cansaba de las miniaturas, ellosempezaban, cuando compre mis primeros libros de rol, Dios rebajo laPlayStation.

A continuacion describirealgunos de mis hobbies favoritos:

Video-juegos: tengo unaXbox en desuso por culpa de los estudios, con juegos como el MassEffect, Fable, Assassins Creed, Bioshock, Metro 2033, Alan Wake ydemás maravillas interactivas. Para mi flamante nuevo ordenador (quecompre ahorrando 20 euros semanales durante mas de un año) reservolas joyas de la corona del rol, comenzando por los Elder Scrolls(Skyrim también me roba mucho tiempo últimamente) y pasando por elfamoso Diablo, Fallout, Deus Ex y demás.

Rol: Mis manuales de rol, aunque pocos, ocupan un lugar de honor en la estantería, entre ellos están lasdos primeras ediciones del Señor de los Anillos (la roja y lanegra), Mundodisco aun por leer, Vampiro la Mascarada, Dark Heresyque estoy masteando en estos días y mi particular creación, unjuego de rol basado en la saga Elder Scrolls y a la que aun faltamucho para estar impresa.

Comics: He heredado alhéroe de la infancia de mi padre, el Capitán América, del que pocoa poco intento conseguir todo el material publicado en Español (talvez algún año lo logre), también tengo algunos ejemplares deculto, como la colección completa de Y: El Ultimo Hombre, Fabulas,Walking Dead (ni punto de comparación con la serie) y otros.

Libros y Películas: Sondemasiados, no puedo hablar de todos ya que siempre he sido una grancinefilo y un avido lector, me limitare a mentar mis favoritos, enletra impresa están Cyrano de Bergerac, el Conde de Montecristo, laRebelión de Atlas, el Señor de los Anillos, Juego de Tronos, elArte de la guerra, todo papel que roce la pluma de Terry Pratchett...En lo que se refiere a la pantalla grande y pequeña, The Fountain(os la recomiendo), el Señor de los Anillos, Star Wars, la Lista deSchindler, las series de Battlestar Galactica, Firefly, Ghost in theShell, y un largo etcétera de todos ellos.

Miniaturas: Por lo que alas figuritas se refiere, compre mi primera miniatura a los 6 años,en una tienda de Gamesworkshop que estaba de camino al chino dondemis padres me llevaban a cenar los viernes cuando era pequeño, chinoque fue reconvertido en local quemado, reconvertido en chino y vueltoa quemar. Era una moto de los marines espaciales que aun conservo ala espera de poder hacerle un homenaje algún día de estos. Me heenganchado y desenganchado de las miniaturas muchas veces, pero laúltima intentona fue hace unos dos años y medio, desde entoncesintento poder pintar de manera regular todas las semanas, tarea queme facilita la obligación autoimpuesta de postear avances en elBlog, pero por desgracia el ultimo curso de la carrera me estadejando muy poco tiempo para pintar y ya hace casi 4 semanas que noconsigo acercarme a un pincel.

Lo demás en torno a mipersona ya es historia y no queda nadie vivo a quien interese (y sise me ha escapado alguno ya puede correr a esconderse), espero queeste articulo haya servido para que le pongáis cara al par de manos que teclean en este blog. Gracias a todos por estos 100 artículos,sin vuestros comentarios y apoyo no lo habría conseguido. SedBuenos.

Mesa de Trabajo

2011-10-25T20:33:00.000+01:00

La esclavitud de loshorarios universitarios me impide cada vez más a menudo dedicartiempo a desarrollar mis proyectos de pintura, pero lejos dedesesperar y dejar el blog abandonando he decidido sumarme a laingente cantidad de pintores que muestran su mesa de trabajo.

Si esperáis una gran mesallena de botes de pintura y cosas por el estilo temo que osdecepcionare, un servidor vive y trabaja en un dormitorio dereducidas dimensiones, lo que solo me permite tener una mesa deescritorio, que debe rendir las funciones de mesa de estudio, mesadel ordenador y taller de pintura al mismo tiempo.

Esto sumado a mi maníapor el orden (que según los mitos supera a Mónica de Friends) dacomo resultado una mesa algo aséptica, mas bien provisional (almenos en el sentido de que puede desaparecer en apenas un minuto).

Como veis, trabajo sentado(quien lo habría imaginado) entre mi cama y la mesa del escritorio,lo que me permite tener dos superficies donde expandirme a voluntad.En la mesa podéis ver la superficie de trabajo propiamente dicha,compuesta por una tabla de corte que hace las veces de mantel, unpaño de papel para rebajar y secar los pinceles, una paleta húmeda(tenéis un tutorial de como haceros uno en la sección “Taller”),mi bote de pinceles y un papel donde apuntar las mezclas que voyimprovisando, por no hablar de mi botella de agua y el ordenador conuna película en marcha (hoy tocaba Estado de Sitio).

Detrás mio están mimaletín de pinturas Gamecolor de Vallejo, al que he ido sumandootras de Modelcolor con el tiempo, y mi lata de herramientas, con unpar de limas finas, cuchillas de modelista, esponjas de espuma (paralos excesos de pegamento), taladro manual y cosas varias.

Como veis todo muyordenado y portátil. Me despido a la espera de vuestros comentariosy de tiempo para seguir con el enano. Sed buenos.

El Guardián (08)

2011-10-13T00:54:00.001+01:00

Tras un largo tiemposin escribir (que en nada tiene que ver con mi nuevo ordenador,ni con la gran reserva de juegos acumulada a lolargo de los años, en espera de un equipo decente parajugarlos) continuamos con el enano.

Le llego la hora alpelo, y por extensión a la clásicabarba enana. Normalmente el pelo suele ser despreciadoa la hora de pintar en favor de zonas mas interesantes, recurriendo aun pincel seco rápido o técnicasparecidas que permiten un resultado decente con poco trabajo. Sinembargo, la superficie del pelo cubre mas del 50%de la miniatura y he querido dedicarle una especial atencionpara que no desmerezca esta magnifica figura.

Tras una multitudinenarrable de ensayos y aciertos parciales, he tardado casi dossemanas en conseguir la mezcla de coloresque respondía a mis delirios mentales.

Comenzando por unabase de negro he ido aplicando sucesivas luces, siempre teniendoen cuenta el angulo de luz de la miniatura.

La primera luz es demarrón quemado puro, diluido para que no oculte totalmente elnegro, permitiendo que este se viera en los huecosmas profundos.

La segunda luz tieneun parte de marrón quemado por dos de terracota, resaltando maslo volúmenes.

La tercera luz parte de lamezcla anterior añadiendo cuatro partes de marrón bicho, esta luzsolo resalta las superficies directamente iluminadas, dejando lasmezclas anteriores sin tocar en las sombras.

Con las tres primerasluces aplicadas y los volúmenes suficientemente definidos aumente elcontraste con una sombra muy diluida de negro y marrón quemado al50%, haciendo énfasis en los huecos de las trenzas y separandoalgunas hebras del cabello.

Hasta el momento todos loscolores salvo la ultima sombra habían sido pintados como si el pelofuera una superficie lisa, sin tener en cuenta las hebras del pelo,la cuarta luz comienza a marcar las lineas separándolas del fondodel pelo, retomando la mezcla de la tercera luz, añadiendo dospartes de marrón cuero. Para esta parte hay que tener especialcuidado, bien pintando las hebras una a una con la punta del pincel oaprovechando las superficies amplias para usar el lateral de pincel.

La quinta luz afecta soloa la parte superior de las hebras, añadiendo una progresión en elcolor conforme se aproxima a la luz, la mezcla consiste en una partede terracota, una de marrón bicho y una de amarillo desierto.

Por ultimo y solo en losmechones mas resaltados he pintado una sexta luz, con la mezclaanterior a la que se añade una nueva parte de amarillo desierto.

El resultado es mejor delo que me temía tras dos semanas tan infructuosas. Quedo a la esperade vuestros consejos y opiniones. Sed buenos.

El Guardián (07)

2011-09-19T23:48:00.002+01:00

Con el proceso de sombras concluido y el tono violáceorecuperado comienzo con las luces. En esta parte intente no destacar demasiadolos volúmenes de la piel, evitando los tonos mas claros para que la figuraencaje en la escena.

De nuevo con veladuras, pero esta vez en sentido contrario(sobre los volúmenes prominentes) use una mezcla con 1 gota de púrpura warlord,1 de gris sombra, 3 de carne enana y 5 de carne élfica.

Como podéis ver, el resultado era demasiado llamativo, con unas transiciones muy forzadas sobre todo en la zona de los antebrazos, para arreglarlo repetí las sombras una a una con veladuras muy suaves para unificar el tono y crear un contraste similar al del muro de piedra.

Con esto doy la piel por terminada, espero que os guste el resultado, la verdad es que nunca habia dedicado tanto tiempo a las mezclas de piel y el resultado me esta agradando bastante. A la espera de vuestros comentarios y opiniones me despido. Sed buenos.

Instant Mold

2011-08-22T12:02:00.009+01:00

Aunque sigo sin ordenador, mi amante se ha ganado la entrada al cielo por décima vez al dejarme el suyo hasta que pueda reponer el mío.

Antes de continuar con el enano voy a hacer un pequeño receso (en gran parte debido a la proximidad de los exámenes de septiembre) para reseñar un producto que parece estar revolucionando el mundo del hobby: el Instant Mold.

Cuando hace un mes oí hablar de este producto pensé que mis suplicas habían sido respondidas (aunque demasiado tarde para las cenefas de la puerta del guardián debo añadir), ya hace tiempo que tenía intención de crear un ejército de marines espaciales y me las estaba viendo para conseguir hacer moldes de masilla de todos los símbolos del capítulo, sobre todo después de hacer moldes de la cenefa del guardián, ya que aun a pesar de que el resultado es bueno, es innegable que los volúmenes pierden definición en un molde de masilla, son difíciles de fabricar y se degastan con los usos.

Por ello aproveche para incluir en mí compra mensual de eBay un pack de Instant Mold como el que podéis ver en la cabecera.

El modo de uso es muy sencillo, en primer lugar elegimos la superficie a reproducir, en este caso la parte inferior del casco de un ARC-170 de las guerras clon (mi nave favorita de la saga Star-Wars) que pretendo personalizar un poco cambiando el diseño de la cola, haciéndolo un poco más dinámico a imagen del morro.

En primer lugar calentamos un vaso de agua en el microondas hasta que empiece a hervir, y en el sumergimos la cantidad de Instant Mold que necesitemos (no tengáis miedo a cortarlo en cachitos, luego se pueden volver a unir amasándolos un poco) y la dejamos sumergida dos minutos de reloj.

La sacamos con cuidado de no tocar el agua (lo ideal es un palillo chino o cualquier otra cosa que no conduzca bien el calor) y lo extendemos sobre la superficie a reproducir, aquí debéis poner atención en no cometer mi error, la masilla seca muy rápido así que es fácil que se queden burbujas atrapadas o gotas de agua que llevaba la masilla, además debéis intentar no manosearla mucho ya que solo conseguiréis deformar el molde, pero con un poco de atención este problema se resuelve fácilmente.

Antes de retirar el molde hay que dejarlo enfriar bien, yo use un vaso de agua fría y en 30 segundos ya estaba listo para remover.

Aquí podéis ver los moldes ya listos para la masilla.

A la hora de aplicar la masilla hay que volver a tener cuidado de evitar las burbujas de aire, (sobre todo con las superficies grandes y lisas, con las piezas pequeñas es mucho más sencillo), otra cosa a tener en cuenta es que la plasticidad del molde es más alta que la de la masilla, por lo que si metemos la masilla a presión podemos combar el molde y deformar la pieza final, para esto es recomendable asegurarse de que, una vez insertada la masilla, el molde conserva su forma y hacer que la recupere si no es así.

Solo resta dejar secar un día como es costumbre y desmoldar la pieza perfectamente clonada (a excepción de las imperfecciones culpa mía por no quitar la gotas del molde)

A continuación os enseño otros moldes posteriores ya sin errores por mi parte.

El resultado es muy bueno, no solo permite hacer moldes con facilidad sino que ofrece la posibilidad de hacer moldes puntuales y volver a utilizar el Instant Mold una y otra vez sumergiéndolo en agua caliente y amasándolo un poco.

Esperando que esta reseña os haya servido de ayuda me despido a la espera de vuestros comentarios. Sed buenos.

"Vacaciones"

2011-08-10T15:14:00.002+01:00

Al parecer mi karma ha decidido hacer su jugarreta veraniega y me he quedado sin ordenador. Esto me obliga a tomarme unas pequeñas vacaciones del blog dado que ahora mismo no puedo permitirme arreglarlo. ¡Hasta pronto!

El Guardián (06)

2011-08-01T23:11:00.007+01:00

Después de haber pintado la pared he decidido dejar la escena y pasar al enano para asegurarme de que encaja con los colores de la escena. En primer lugar y tras la clásica imprimación gris he realizado un estudio de luces para saber donde ubicar las sombras de la figura.

Una vez ubicados los focos y antes de empezar con la piel he pintado los ojos, el color base es una mezcla al 50% de blanco calavera y blanco hueso para evitar un contraste excesivo con las pupilas, estas ultimas consisten en un pequeño toque de negro al que después di un baño muy diluido de barniz brillante, por desgracia en las fotos no se aprecia pero en la mano el barniz crea un efecto de ligera humedad.

Empezando con la piel, todos los colores son aplicados con veladuras, haciendo necesarias varias capas para alcanzar un color uniforme, y profundizando en las zonas en oscuras con las sucesivas sombras. La receta del color base consiste en una gota de púrpura warlord, una de gris sombra, tres de carne enana y una de carne pálida.

Después de varias capas para conseguir un tono uniforme pase a las sombras, la primera sombra tiene una gota de púrpura warlord, dos de gris sombra, tres de carne enana y una de carne pálida.

La segunda sombra tiene una gota de púrpura warlord, dos de marrón quemado, tres de gris sombra, tres de carne enana y uno de carne pálida.

La tercera sombra tiene una gota de púrpura warlord, cuatro de marrón quemado, tres de gris sombra y una de carne enana.

Una vez acabada la tercera sombra se había perdido un poco el tono violáceo que daban el azul y el púrpura en las primeras mezclas, el remedio consiste en unos tonos (95% de agua frente al 60% de las veladuras) de la segunda sombra sobre las transiciones entre las sombras y la base, esto ha funcionado recuperando el color pero también ha oscurecido ligeramente la piel.

Espero que os guste el resultado, con esta figura estoy profundizando en el asunto de las mezclas extrañas en un vano intento de mejorar mi arte. Me despido con una imagen de mi paleta de mezclas a la espera de vuestros comentarios. Sed buenos.

El Guardián (05)

2011-07-22T14:50:00.004+01:00

¡¡¡He vuelto a pintar!!! Por fin, la puerta ha dado mucho trabajo y con el parón de los exámenes debo admitir que estaba un poco nervioso por la hora de coger los pinceles.

Añadí a la escena un poco de gravilla para disimular las junturas de la roca y dar más realismo, además di un par de manos de cola blanca diluida sobre la roca para lograr una consistencia más sólida que la ofrecida por el corcho.

La imprimación, dado el terrible resultado del spray, la aplique con el aerógrafo en un color gris neutro (lo que se obtiene si a la imprimación blanca de bote le echas una gota de negro) que me permitiera distinguir los volúmenes.

Las primeras manos de pintura son de aerógrafo, una capa base de negro seguida de sucesivos grises cada vez más claros y en un ángulo más vertical para definir las luces de la roca. Con el trabajo de aerógrafo terminado pase al pincel para las sombras, estas últimas las hice con veladuras de color negro intentando realzar el contraste entre luces y sombras.

La pared quedaba muy bien sin necesidad de más luces, así que pase a los efectos. El color de la pared era demasiado brillante para mi gusto, por suerte en el certamen de miniaturas me dieron un folleto sobre efectos de suciedad en maquinaria bélica y me agencie un par de botes de extraños productos químicos para oscurecer la escena un poco con algo de efecto oxido.

El resultado me gusta bastante, una mezcla entre luces fantásticas con alto contraste y tonos apagados más realistas. En el próximo artículo empezare a trabajar en el enano. Quedo a la espera de vuestros comentarios. Sed buenos.

El Guardián (04)

2011-07-11T22:37:00.005+01:00

Saludos, con los exámenes a nuestras espaldas es hora de seguir con el Guardián Enano. La última vez os contaba el proceso de moldes para replicar la cenefa que quería poner en los escalones y el marco de la puerta. Tras cortar las cenefas las pegue con cuidado en el borde de los escalones.

Como veis en la imagen el resultado es bueno, pero la línea de unión entre el panel y la cenefa quedaba demasiado llamativo, de modo que corte tiras del mismo plástico de cuaderno que pensaba haber usado para las cenefas fabricando una especie de reborde para el escalón.

Con los escalones ya pegados solo resta montar la estructura, decidí prescindir del marco por resultar demasiado aparatoso, arranque la parte exterior dejando solo el panel inferior para sujetar la puerta. Hice un par de agujeros con el taladro para los vástagos y así afianzar la estructura.

El resultado me gustaba bastante, de modo que solo quedaba añadir la pared de roca cubriendo el marco y dejando a la vista la puerta. Para ello he usado un corcho gris sin bolitas (especiales agradecimientos a mi amante por proporcionarme el material, no se que haría sin ella), que mediante uñadas y puñaladas con la cuchilla a adoptado la apariencia de una pared de roca.

El resultado es mejor de lo que esperaba, sin embargo, cuando esta mañana me disponía a imprimar la escena, he descubierto que el spray de imprimación corroe el corcho gris, lo que sumado a mi ansiedad por coger un pincel de nuevo se ha traducido en todo un día perdido y seis paredes de piedra en la basura por no pasar el T.C.R. o “Test de Calidad Rocosa”. Mañana volveré a intentar la imprimación (con el aerógrafo esta vez) y espero poder empezar a pintar.

Quedo a la espera de vuestros comentarios. Sed buenos.

Moldes

2011-05-25T20:54:00.004+01:00

Los exámenes ya me roban mucho tiempo y no he podido hacer grandes avances con el enano, sin embargo si que he podido implementar la descabellada idea de los moldes que me sugirieron J.D. y Goblinoide (sus blogs a la derecha) que ha pasado a sustituir a mi lógica y razonable idea de ir cortando cientos de pedacitos de plástico y pegarlos uno a uno a la escena (muchas gracias a los dos ;-D)

El proceso para fabricar un molde de masilla es realmente simple (lo cual me convierte en realmente tonto por no haberlo intentado antes) basta con que pongáis una torta de masilla sobre una superficie plana, la humedecéis bien y presionáis el relieve a copiar asegurando de que se hunda todo lo que queréis reproducir. Luego retiráis la pieza con sumo cuidado (me llevo mas de 20 intentos) y dejáis secar.

El segundo paso consiste en pegar el molde a una superficie plana, darle polvos de talco con un pincel (con cuidado de que no queden depósitos) y poner una nueva torta de masilla encima. Se deja reposar un día y ya esta listo para com… para extraer, siempre con cuidado de romper la nueva pieza. Los que queráis una explicación mas detallada y con mejores fotos podéis leer la revista “Gameforces” Nº4 (de nuevo gracias a J.D.)

Ahora si me despido hasta que acabe los exámenes. Disfrutad de este breve periodo de paz porque VOLVERE (siempre había querido decir eso). Sed buenos.

El guardián (03)

2011-05-18T23:52:00.004+01:00

Tercera remesa del guardián enano, como pudisteis ver en el artículo anterior, la escena va avanzando y ya cuenta con una estructura básica. El problema actual es conseguir que el marco y las escalinatas se identifiquen con el diseño de la puerta.

Para ello me he dispuesto a reproducir la cenefa trenzada que bordea la puerta en el borde de todos los escalones y el marco de la puerta. Tras un largo y tedioso proceso de medir y marcar la cenefa he continuado con el más largo y de nuevo tedioso proceso de cortar en trocitos una lamina de plástico para reproducir el volumen del trenzado (inicialmente esperaba poder hacerlo con masilla, pero al parecer aun no tengo la pericia necesaria), los trocitos han sido pegados uno a uno, y extirpados de mis dedos pegajosos de dos en dos. Aquí podéis ver el resultado en los bordes de la puerta.

Espero que los avances sean de vuestro agrado, por desgracia me temo que este será el ultimo articulo durante un tiempo, por lo menos un mes, dado que los exámenes están a la vuelta de la esquina y no dispongo de tiempo ocioso que dedicar a la escena. Quedo a la espera de vuestras opiniones y criticas. Sed buenos.

El Guardián (02)

2011-05-12T00:08:00.001+01:00

En estas semanas caracterizadas por la falta de tiempo y la proximidad de los exámenes de junio, continúo el proceso de construcción de la escena.

Con el propósito de dar una mayor dimensión al marco de la puerta, he añadido una segunda capa de contrachapado junto a la peana sobrante a modo de blasón. La peana sobresalía demasiado del marco, asi que he engrosado el marco con una plancha fina de plasticard. Como veis el resultado una vez montado y con las puertas operativas es bastante bueno.

Para elevar la escena y evitar que el plinto parezca desierto he construido una pequeña escalinata de diseño geométrico sobre la que ira el guardián.

Espero que los avances sean de vuestro agrado y me disculpo por las escasas novedades, pero el deber (estudios en este caso) es lo primero. Quedo a la espera de vuestras críticas y sugerencias. Sed buenos.

El Guardián 01

2011-04-27T23:20:00.006+01:00

Saludos, después del suceso del Balrog retomo la vena artística con una nueva escena.

Como los seguidores mas vetustos del blog podréis recordar, este enano de warhammer ya lo pinte hace tiempo (podeis ver el articulo pinchando aquí), pero he decidido darle una segunda oportunidad despintándolo con aguarrás (mas rápido que el alcohol y sin peligro de erosionar la figura dado es completamente de metal).

La escena que he diseñado para tan regio pigmeo es la de un fiero guardián apostado ante una sólida puerta de piedra, en las profundidades mas recónditas de la mina, seguramente protegiendo un tesoro, la tumba de un antiguo rey o el secreto de marketing de Games-WorkShop que tanto atenaza a cierto goblin en otro blog. Para la construcción de la puerta he recurrido a las magnificas peanas temáticas de Microart Studios (responsables de la miniatura de Soul Music).

Tras limar los bordes inclinados de las peanas (tarea leonina donde las halla) he perforado para introducir un vástago guía fabricado con un trozo de alfiler. Con las peanas pegadas solo falta disimular la grieta central con masilla, tras lo cual ya tenemos unas láminas de puerta 100% enanas.

El marco esta fabricado en madera de contrachapado, parecido a los paneles de toda la vida pero sin astillas ni vetas en la madera ya que se compone de serrín comprimido con una textura similar a la del cartón gris pero en duro (ser hijo de carpintero es lo que tiene).

Aunque no tengo fotos del estado actual, os aseguro que las puertas ya son practicables (abren y cierran, cosa rara en una puerta). Con la esperanza de que os guste la idea del nuevo proyecto me despido. Sed buenos.

20 de Abril

2011-04-20T22:53:00.002+01:00

En los últimos minutos de este 20 de abril aprovecho para haceros participes un evento de importancia cósmica, mayor aun que cuando Darth Vader admitió la paternidad de Luke ¡¡¡Mi cumpleaños!!!

Normalmente no soy partidario de comentar detalles de mi vida personal en este blog, pero hoy he recibido un regalo que a la mayoría os va gustar tanto como a mi…

¡¡¡Así es!!! Mi amante (en realidad es mi novia pero yo la llamo asi) me ha regalado una replica de una espada ibera, una falcata. Como podéis imaginar me he pasado todo el día haciendo tonterías frente al espejo y gritando tantas veces “¡Por Esparta!” que Leonidas me va a pedir derechos de autor. Mil gracias amor.

Nos vemos en próximo artículo donde os prometo noticias sobre mi próximo proyecto. Sed buenos.

Fotos del Certamen

2011-04-05T11:04:00.014+01:00

Espero que os gusten las fotos, el nivel era realmente alto y al final me marche sin ningun premio, pero con muchas ganas de mejorar y participar en el proximo. Sed buenos.

II Certamen de Modelismo de Zaragoza

2011-03-31T10:33:00.002+01:00

Saludos, este fin de semana tengo una cita con el II Certamen de Modelismo de Zaragoza.

Ante la reciente defenestración del Balrog, volveré a presentar una sola miniatura: Soul Music (La muerte con guitarra). Este año el Certamen será mas grande y seguramente acudan mas pintores de renombre, de modo que no espero recibir ningún galardón esta vez (uno debe reconocer la suerte del principiante). Sin embargo os invito a todos los que queráis pasar por la capital del Ebro a participar o tan solo acudir y dejaros todo el dinero en el mercadillo del certamen.

Hasta la semana que viene. Sed buenos.

Balrog (Terminado)

2011-03-20T21:54:00.002+01:00

Hoy es un día triste, para consternación de todos, el joven e inacabado Balrog se ha precipitado desde una altura de 1,50 metros, sufriendo un terrible impacto contra el suelo, seguido de no menos aterradores rebotes por toda la estancia.

El dueño del mismo se encuentra seriamente afectado, y mientras las primeras impresiones apuntaban hacia el suicidio, posteriores pesquisas del jefe del CSI Grisson, señalan hacia un posible homicidio, de momento el principal sospechoso es un hombre de avanzada edad, con sombrero de punta, barba blanca y una túnica gris, se presume que va armado con un palo largo rematado por un trozo de alabastro.

Si lo ven, no se acerquen y llamen inmediatamente a las autoridades de Mordor.

Muchas gracias.

Balrog (10)

2011-03-18T17:02:00.010+01:00

A pesar de llevar un par de semanas bastante ajetreadas, he conseguido sacar un rato para trabajar en el Balrog, para mi desgracia y vuestro consuelo, eso apenas me deja tiempo para escribir el blog, de modo que seré breve.

Continuamos empelando el aerógrafo, en esta ocasión para resaltar la zona mas directamente iluminada por el fuego use naranja tostado, para ello volvi a usar la técnica que ya explique en articulo anterior, pero reduciendo la zona de aplicación a las áreas circundantes a la luz.

Repetí este proceso dos veces mas, una con naranja fuego únicamente sobre las zonas de fuego y una ultima con amarillo soleado en un ángulo distinto para resaltar los volúmenes del fuego.

Como podéis ver, el fuego va cobrando vida poco a poco, el siguiente paso consistirá en ir sombreando las llamas para después pasar a los ojos y la lengua. De momento no tengo pensado dar ninguna luz más en la cresta, pero como siempre estoy abierto a sugerencias. Sed buenos.

Balrog (09)

2011-03-04T14:31:00.008+01:00

Empieza lo interesante, como ya dije, la primera capa de pintura ha ido destinada a iluminar la parte inferior del tórax, el cuello y la cabeza.

Con el aerógrafo en la mano, siempre con rociadas breves para evitar un exceso de pintura, he aplicado la primera luz con una mezcla de 3 partes de negro y 1 parte de gris piedra, en un ángulo totalmente vertical de 90º, abarcando todos los relieves inferiores del busto.

El segundo tono, de 3 partes de negro y 2 de gris piedra, en un ángulo mas inclinado de unos 45º, orientado hacia la parte delantera del busto para resaltar la musculatura y los cuernos.

La ultima luz es una mezcla de negro y gris piedra a partes iguales en un ángulo mucho mas inclinado que el anterior, sobre los 20º, marcando los bordes de las formas.

Después de la luces he repasado las irregularidades de la piel con veladuras de negro (muy diluido) para crear contraste entre los abundantes pliegues de la piel y la luz inferior.

El resultado solo se percibe plenamente si se observa el busto desde abajo. En un ángulo normal no se perciben los tonos de gris, sin embargo, gracias a la incidencia de la luz sobre los distintos colores, la forma de la parte inferior del busto queda mucho mas definida que si mantuviera el negro base, y el ojo lo agradece.

Con la parte baja del tórax y la cabeza iluminados, es hora de empezar a trabajar en el efecto de luces que tanto esperábamos. A pesar de partir del mismo planteamiento, este busto es muy distinto a la muerte, no solo la tonalidad de los colores es distinta, sino que aquí los focos de luz toman el protagonismo de la figura, mientras que en la muerte este papel lo ocupaban las zonas iluminadas. Esto implica que ciertas zonas del busto deben quedar en negro para reproducir la privación de luz causada por los volúmenes del Balrog.

Al final de una larga serie de pruebas encontré el color base para la luz del fuego (¿Os he dicho alguna vez lo mal que se mezcla el naranja con los otros colores?), la mezcla elegida tiene 5 partes de rojo sangre y 1 sola de negro, a pesar de lo cual resulta bastante oscura.

A la hora de usar el aerógrafo siempre mantuve el foco de la llama como eje, esto quiere decir que la punta del aerógrafo debe estar directamente sobre el foco de la luz, a unos 3 centímetros del mismo, manteniendo su extremo en el mismo lugar y cambiando solo el ángulo de disparo.

El objetivo de semejante parrafada no es otro que usar el aerógrafo para reproducir la luz del fuego sobre los distintos volúmenes, iluminando mas la zona cercana a la flama, que recibe una mayor cantidad de pintura, y dejando en sombras los volúmenes mas alejados y los recovecos privados de luz.

Sin mas avances os dejo para que juzguéis a vuestro parecer. Sed buenos.

Balrog (08)

2011-02-22T12:59:00.009+01:00

Al final, tras un largo proceso de personalización, me complace el anunciar que esta misma mañana el Balrog ha recibido su primera capa de pintura. Se que muchos deseabais que llegara este momento, yo el primero.

El primer paso, como era de esperar, es imprimar el busto, sigo siendo fiel a la imprimación gris en spray, sobre todo por sus propiedades para marcas las luces y las sombras. Una vez imprimado he apreciado ciertas imperfecciones en la línea de fusión de la masilla que me apresure a limar, asi como un diseño irregular en uno de los relieves de la cornamenta que he vuelto a moldear con masilla.

Con el busto definitivamente terminado he empleado el aerógrafo para aplicar una base de negro, seguida por un acabado a pincel con negro diluido para rellenar las grietas que habían escapado a la pistola de pintura.

Se que posiblemente el siguiente paso no se considere un avance en el proceso de pintura, pero para mi ha sido de vital importancia. Durante aproximadamente una hora, y con la ayuda de algunas linternas de baja potencia, he estudiado la incidencia de la luz sobre el busto, combinando distintos focos alternativos para discriminar las zonas en sombra y las iluminadas por el fuego.

Llegados a este punto cabe destacar que este no es el Balrog de Peter Jackson, si bien la forma del cráneo es casi idéntica, este ejemplar no tiene alas y la espalda es de escamas, no de lava. Esto último imposibilita hacer los surcos de magma a lo largo de la espalda, que se verán sustituidos por el juego de luces que ofrecerán los relieves de las escamas.

Tras el estudio he decidido aplicar dos fuentes de luz, una proveniente del fuego en la boca, los ojos, la cavidad nasal y la cresta de fuego; la segunda una fuente de luz ascendente, llamémosla ambiental, que defina la parte baja del busto y evite un exceso de sombras, ayudando así a crear un contraste en la confluencia de ambas luces. Para que os hagáis alguna idea os dejo un par de fotos del Balrog boca abajo.

Eso es todo por ahora, espero que los progresos atenúen la ingente cantidad de correspondencia homicida que recibo diariamente, instándome a finalizar el busto. Quedo a la espera de vuestros comentarios. Sed buenos.

Balrog (07)

2011-02-11T17:31:00.004+01:00

Tal y como prometí, los exámenes han concluido y yo he terminado de esculpir el Balrog.

La verdad es que el resultado ha sido bastante mejor de lo que esperaba, claro que eso lo dejo a vuestra discreción.

El proceso para hacer el fuego ha sido bastante improvisado, ya que a pesar de recibir varios tutoriales (muchas gracias a todos) ninguno se aproximaba del todo a lo que quería.

En un primer paso dividí la cresta en cuatro secciones a las que aplique sus respectivos pegotes de masilla de distintos tamaños en la parte superior de la cresta y ligeramente extendidos hacia las paredes de la misma (al igual que lo hace la nieve sobre una cordillera).

Con la ayuda de una lanceta y varios pinceles de goma di continuidad a los surcos originales y mantuve una altura variable para dar realismo a la flama. Por ultimo repase algunas puntas con la cuchilla para separar los zarcillos de fuego y delimitar el perfil.

Espero que os guste el resultado y agradezco vuestra paciencia incondicional (Goblinoide, ya puedes apartar el misil de mi ventana). Me despido a la espera de vuestros comentarios. Sed buenos.

Si el plomo se transmutase en oro…

2011-01-28T16:49:00.006+01:00

La mayoría de los que seguís este blog sabréis que soy victima de los exámenes de febrero (que como no podía ser de otra forma, empiezan en enero). Por ello no me es posible pintar tan a menudo como me gustaría, pero no por eso quería dejaros sin vuestra ración de blog.

Muchas veces me han preguntado como puede ser que tenga miniaturas para pintar, si llevo un par de años sin comprar casi ninguna. Hoy responderé esa pregunta.

Os aviso que para aquellos que compartís conmigo el hobby por las miniaturas, lo que veréis a continuación puede afectar a vuestra cordura más que ver a Chutlhu bailando la marsellesa.

Quedáis advertidos…

Lo que veis ha sido fruto de largos años de coleccionismo, ahorro fanático y determinación (además de muchos regalos). ¿Recordáis esas escapadas al fruto secos a por golosinas? Yo compraba plomo (y nunca he tenido caries). ¿Esas tardes de recreativo? Yo compraba plomo. ¿Esas noches de alcohol de fin de semana? Yo compraba plomo (y salvo por la sidra navideña soy casi abstemio). ¿Todo el dinero que se os iba en drogas? A mí me las mandaba el medico…

En resumen: YO. COMPRABA. PLOMO.

Como seguramente habréis notado hablo en pasado, lo cual se debe a la desagradable tesitura entre comprar más miniaturas o dormir debajo de un puente. Sin más preámbulos os dejo hasta que termine los exámenes, y recordad, si algúno descubrís como transmutar el plomo en oro vamos al 50%. Sed buenos.

Balrog (06)

2011-01-15T17:31:00.005+01:00

Después del descanso navideño, en el que ya es tradición pintar tanto como se estudia, os traigo nuevos avances en la “escamación” del Balrog. La espalda ya esta completa y en el hombro derecho apenas restan un par de escamas.

Se que estáis impacientes porque empiece a pintar, y que mis avances son mas bien lentos, pero no me queda mas remedio que pediros paciencia. Aunque espero terminar las escamas en cuanto tenga un par de horas libres, los exámenes de febrero amenazan en el horizonte y aun no se muy bien como hacer el fuego de la cresta mas realista, de modo que si podéis ofrecerme algún consejo o tutorial al respecto os lo agradeceré.

Con la esperanza de que esto baste para paliar vuestro mono de Balrog me despido. Sed buenos.

Balrog (05)

2010-12-29T14:30:00.003+01:00

Hoy os traigo unas pocas fotos del Balrog y sus avances (mas de lo mismo), al que he empezado a quitar viejas escamas para hacerlas de nuevo, (modo ironía on) en lo que parece ser un arduo esfuerzo por eternizar este busto todo lo que pueda (modo ironía off)

Con el fin de año cercano quiero aprovechar para desearos a todos un gran fin de año y un prospero año nuevo, en que todas vuestras oraciones frikis se vean recompensadas con creces. Sed buenos.

Salón del Comic de Zaragoza

2010-12-16T21:29:00.003+01:00

Bien, el Balrog sigue avanzando lentamente (aunque descarto mas escamas de las que pongo), pero este fin de semana tiene lugar un evento ineludible en la capital del Ebro. Como podéis ver en el cartel llega el Salón del Comic de Zaragoza, al que acudiré en representación del ICFCA (Imaginario Club de Fans del Capitán América).

Acabare este artículo con una oración como corresponde a esta tesitura: “Que nuestro camino este plagado de los comics viejos que nos faltan y de dinero con el que pagarlos (aunque en su defecto nos conformaremos con unas piernas realmente rápidas)”. Sed buenos.

Balrog (04)

2010-12-10T17:36:00.006+01:00

Puente mediante, continua la laboriosa tarea de añadir escamas a la espalda del Balrog. He decidido modificar aun mas el busto recortando la base de la cresta de fuego, donde las llamas eran demasiado romas como para restaurarlas.

Tras dibujar la nueva línea de ruptura entre las escamas y la cresta, recorte con la cuchilla y lime a fondo obteniendo una buena base para las nuevas escamas.

Con la esperanza de que os gusten los escasos avances y a la espera de vuestros consejos y comentarios me despido. Sed buenos.

Balrog (03)

2010-11-27T16:17:00.006+01:00

Tal como dije en el último articulo, ha llegado la hora de la masilla. Pido disculpas a mis seguidores (que sectario ha sonado eso) por la lentitud de mis progresos, pero nunca había usado la masilla mas allá de rellenar algunas rendijas. Doy mi palabra de que estoy intentando aprender lo más rápido que puedo.

Para reconstruir la parte trasera de los cuernos aplique una buena masa de masilla con un volumen ligeramente superior al deseado, que luego fui limando con cuidado para eliminar el exceso y de paso crear el escalonado de la cornamenta.

Las escamas parten de una bola pequeña de masilla que aplasto con el pincel de goma, hasta cubrir el área deseada, para después perfilar el volumen de la misma con una cuchilla.

Espero que os gusten los avances, hasta que adquiera soltura con la masilla esperare vuestros comentarios. Sed buenos.

Nominado

2010-11-18T11:11:00.004+01:00

Saludos, escribo este articulo a la sazón de la nominación que ha recibido este blog de manos de Goblinoide (Dios te lo pague… con muchos hijos!!!). No mentiré en el hecho de que a alguien le guste lo suficiente este blog, tanto como para nominarlo a un premio, me llena de un orgullo sin limites (creo que he crecido un par de dedos a medida que lo leía).

A continuación sigo la cadena y nomino a otros tres blogs para dicho premio.

En primer lugar La caída de Valaquia Prima y su brillante historia

En segundo lugar a Niños de Hierro y su increíble talento para hacer mezclas

En tercer lugar, pero no por ello menos importante, al blog de Volomir, cuya habilidad para la pintura me reduce a un mero principiante.

Me habría gustado nominar a la propia Goblinoide y a River, pero no creo que eso de darse premios recíprocamente respetase los principios no escritos de la entrega de galardones virtuales.

A su vez perpetuo el meme que he encontrado en estos dos últimos blogs, a fin de cuentas creo que nunca os he hablado de mí y así podréis conocerme un poco.

Si yo fuera un animal... un león
Si yo fuera una mascota... ¿un león domestico? Creo que me podría conformar con un perro realmente grande
Si yo fuera una flor... creo que esto no seria justo para las flores, pero las orquídeas me gustan
Si yo fuera un sentido... la vista
Si yo fuera un sabor... intenso, a caballo entre la miel y el chocolate negro 100% cacao
Si yo fuera una temperatura... 40 (siempre que tengo fiebre crezco)
Si yo fuera un elemento... el fuego
Si yo fuera una parte del cuerpo... el corazón (soy muy pasional)
Si yo fuera un adjetivo... decidido (cabezota para los amigos)
Si yo fuera una comida... pasta o quiches
Si yo fuera una galleta... las clásicas doradas de Fontaneda
Si yo fuera una bebida... leche templada (la gente se descoloca cuando pido leche templada en los bares por la noche)
Si yo fuera una fruta... cualquiera con un gusto acido
Si yo fuera un postre... helado de tarta de queso y frutas del bosque
Si yo fuera una golosina... no como golosinas, un sidral en todo caso
Si yo fuera un olor... olor a lluvia
Si yo fuera un sonido... una tormenta en pleno apogeo
Si yo fuera un color... blanco
Si yo fuera un vicio... el número de adictos descendería drásticamente
Si yo fuera una Religión... cada uno tendría su propio dios, con una importante carga nórdica.
Si yo fuera un electrodoméstico... creo que una videoconsola
Si yo fuera un objeto del baño... un peine
Si yo fuera un libro... Cyrano de Bergerac
Si yo fuera una película... demasiadas para escribirlas
Si yo fuera un director de cine... intentaría llevar mis sueños a la pantalla
Si yo fuera un actor... no me gusta actuar, se me da demasiado bien mentir y no quiero hacerlo
Si yo fuera una serie... Battlestar Galactica
Si yo fuera un instrumento musical... el violín (lo tocaba de pequeño, tengo que recuperarlo algún día)
Si yo fuera un cuadro... ¿solo uno? puede que impresionista o fotorealista
Si yo fuera una prenda... una chaqueta de cuero vieja
Si yo fuera un complemento... un reloj de manecillas
Si yo fuera un regalo... algo que haga ilusión, nada útil
Si yo fuera un juego de mesa... uno que fuera un reto
Si yo fuera un coche... un coche antiguo americano
Si yo fuera una estación del año... primavera
Si yo fuera una fecha... el 9 de mayo de 2010
Si yo fuera un mes... abril
Si yo fuera un día de la semana... lunes (alguien tiene que empezar)
Si yo fuera un momento del día... media noche
Si yo fuera un lugar... estaría dentro de mi mente
Si yo fuera una ciudad... Minas Tirith (es una ciudad)
Si yo fuera un planeta... Corusant o Macragge (lo mismo que antes)
Si yo fuera un continente... la vieja Europa
Si yo fuera un mar... uno de los mares del norte, con remolinos y krakens
Si yo fuera un número... el 3 o el 7
Si yo fuera un estado de ánimo... ese que tienes cuando te despiertas al lado de la persona amada y sabes que tienes todo el dia por delante
Si yo fuera un dolor... no se lo desearía a nadie, me lo quedaría para mí
Si yo fuera un pecado... el orgullo, con importantes dosis de lujuria
Si yo fuera una palabra... deber

Eso es todo. Sed buenos.

Balrog (02)

2010-11-12T00:50:00.011+01:00

Hoy he podido trabajar un poco (muy poco) más en el Balrog, como veis he texturizado los laterales con la cuchilla, añadiendo los pliegues que dominan el resto de la piel. A su vez he terminado de limpiar las escamas y los cuernos de rebabas (en realidad he arrancado los cuernos del molde de resina).

Sirviéndome de un taladro manual he introducido unos vástagos con alfileres para afianzar el busto a la base y los cuernos a la cabeza, con el busto ya montado usare una vela plana como apoyo mientras trabajo.

El resultado pide a gritos una buena capa de masilla tanto en los cuernos, como en la cresta de fuego o en la espalda añadiendo más escamas. Nos vemos con mas avances. Sed buenos.

Halloween

2010-11-07T21:39:00.003+01:00

Si, lo se, fue el fin de semana pasado, pero esta semana he tenido mucho trabajo en la Universidad y no he podido avanzar con el busto del Balrog, de modo que aquí tenéis el disfraz que lleve a la fiesta de Halloween en casa de unos amigos.

Como muchos habréis adivinado me disfrace de Doctor Horrible, los que no sepáis quien es, obviando el pequeño detalle de que iréis al infierno donde sufriréis lo indecible por vuestra herejía, podéis verlo en los siguientes videos

Con la esperanza de haberos amenizado un pequeño pedazo de vuestras vidas os dejo. Sed buenos.

Balrog (01)

2010-10-28T12:50:00.008+01:00

Siguiendo con lo que dentro de 100 años será bautizado por los eruditos del arte como mi “etapa lumínica” me dispongo a repetir juego de luces, pero esta vez con el fuego rojo oriundo de los viejos corredores de Moria.

Como habréis sospechado aquí tenéis mi próximo proyecto, un busto del Balrog que compre hace mucho tiempo en mi tienda de comics habitual (Excelsior Comics, en los enlaces de la derecha) y del que desconozco la marca a la que pertenece.

Por desgracia el busto justifico su bajo precio con unas marcas de fusión extrañamente grandes y algunas zonas de las escamas poco definidas. Debido a esto me he pasado toda la semana (unas 2 horas al día antes de dormir) limando y tallando con la cuchilla. En la imágenes podéis ver la evolución del proceso:

Con la miniatura preparada esta semana tocara enmasillar los cuernos, añadir escamas y rehacer la cresta de fuego. Quedo a la espera de vuestros comentarios. Sed buenos.

Soul Music Terminado

2010-10-19T10:13:00.012+01:00

Como visteis en el artículo anterior solo restaba pintar la guitarra y añadirla al conjunto. La capa base de la misma es de color metal (para las clavijas y los relieves) y marrón (para el cuerpo y el mástil), como toque de color pinte una de las tiras de tela añadidas de rojo y la otra de morado, todo ello con sus correspondientes sombras al 50% de negro (siempre usando veladuras), como podéis suponer la mezcla para la mano es la misma que emplee en otras partes de la figura.

Con la capa base terminada vino lo complicado: Introducir la guitarra en el efecto de luces azules de la escena. Sin embargo me encontré con la complicación del ángulo de inclinación de la guitarra (ligeramente hacia arriba), lo que altera significativamente la incidencia de la luz.

A tal efecto me serví del aerógrafo (siempre respetando la posición final de la guitarra), primero con una capa de azul noche y azul encantado al 50% desde abajo para crear la transición de los colores oscuros a la luz, a esta le siguió una capa menor de azul encantado puro, culminando con un suave toque de azul eléctrico cercano a los bordes.

Estas dos últimas capas las repetí con sumo cuidado en la parte inferior del frontal de la guitarra, con objeto de simular el relumbre de la base y evitar que la superficie del instrumento quedara en sombras, rompiendo el juego de luces de la figura.

Para terminar repase con el pincel, usando azul eléctrico puro, todos los bordes que se pudieran ver afectados por la luz (mástil, placas metálicas, clavijas inferiores, dedos de hueso, bordes del cuerpo y tiras de tela), a lo que siguió una generosa veladura de blanco puro en la parte inferior del cuerpo de la guitarra mas cercano al fulgor de las runas.

Sin más dilación (que esto empieza a parecer la “Novisima Recopilación”) os dejo con la figura:

Estas dos ultimas imágenes dedicadas a cierta goblin preocupada por los bajos de la túnica:

El resultado final me agrada bastante y aunque no completamente, si que me he aproximado al efecto que deseaba crear, emulando las portadas de viejos vinilos como la mítica de Queen II

Analizando los pros de esta figura no puedo obviar el hecho de todo lo aprendido sobre el uso del aerógrafo por no hablar de la incidencia de la luz en una escena.

Por otro lado, y pasando a los contras, quizás debería ir pensando en visitar al psicólogo y que me explique como una miniatura de “relax”, se ha terminado convirtiendo en un complicado experimento sobre la incidencia de la luz…

En el improbable caso de que os guste el resultado os invito a pasaros por mi galería en CMON y votar por la figura en el siguiente enlace (y si no os gusta siempre podréis votar y bajarme la media).

Soul Music CMON

Me despido en busca de futuros desafíos, no olvidéis acribillarme con toda posible crítica, sugerencia o bala trazadora que tengáis. Sed buenos.

Soul Music (05)

2010-09-30T23:32:00.007+01:00

Hoy traigo avances sustanciales, en mí cruzada por mimetizar figura y peana he continuado aplicando veladuras, pero esta vez solo en los relieves donde la luz incide más directamente lo cual requiere una gran caución para no estropear el trabajo anterior, la primera capa es de azul eléctrico puro seguido por un perfilado de blanco puro (es un proceso muy trabajoso pero vale la pena), con esto intentaba crear un aspecto de luz extrema en partes muy localizadas aumentando el contraste con las sombras de la figura.

Una vez llegado a este punto he repetido todo el proceso de veladuras a la inversa (desde el blanco hasta el negro) para unificar los tonos y disimular en la medida de lo posible las transiciones. Con las luces concluidas doy por finalizado el cuerpo de la figura.

Otra vez me despido con la esperanza de que os guste la figura. Quedo a la espera de vuestras críticas y consejos. Sed buenos.

Soul Music (04)

2010-09-20T15:16:00.005+01:00

Las vacaciones y los exámenes de septiembre han llegado a su fin y ya iba siendo hora de volver a coger los pinceles (el síndrome de abstinencia me estaba matando).

Seguimos con la muerte, como veis me encuentro sumergido en el arduo proceso de igualar las luces de la figura con el fulgor irradiado por la peana. Este es un proceso de iluminación mediante veladuras de todos los volúmenes expuestos a la luz mágica que quedaron remarcados gracias al aerógrafo.

Las mezclas que he empleado (todas con un 90% de agua) son las siguientes: negro caos y azul noche al 50% para las primeras transiciones, azul noche y azul encantado al 50% para las primera luz, azul encantado puro para la segunda luz y azul encantado y azul eléctrico al 50% para la tercera luz.

El proceso es muy lento y tiene un elevado componente de acierto y error, pero el resultado comienza a parecerse a lo que esperaba. Ahora queda seguir con luces de azul eléctrico y seguramente algún perfilado en blanco puro en la parte baja de la figura (hay que tener en cuenta que la luz pierde intensidad conforme de aleja del foco).

Como muestra de mis quebraderos de cabeza os dejo una foto de mi paleta de azules.

Quedo a la espera de vuestros comentarios, críticas y amenazas de muerte. Sed buenos.

Vacaciones

2010-08-18T16:16:00.002+01:00

El repulsor principal de la nave funciona al 110% y el portal de disformidad permanecerá abierto un par de minutos más…
Como veis el deber me reclama y he de partir hacia los océanos del Caos, todo para mayor gloria del Emperador. Dejo muchas cosas a medias y aun más ideas en el tintero, pero prometo volver con las baterías cargadas.
Pasadlo muy bien y sobre todo, sed buenos.

Soul Music (03)

2010-07-30T20:15:00.008+01:00

Cuando comencé a pintar esta miniatura con el efecto de iluminación inferior me di cuenta de que la peana era lo que daría sentido a toda la escena, al fin y al cabo de poco serviría crear el juego de luces y sombras sin una fuente de luz que le diese sentido.
Es por ello que antes de acabar la iluminación de la figura me he dedicado a la peana para que ambas se mimeticen una vez acabadas y no excederme o quedarme corto con el aclarado de la miniatura.Como veis he intentado crear un efecto de resplandor mágico proveniente de las letras talladas en la peana, para ello pinte el fondo de las tallas de azul mágico (Si, probé con blanco que seria lo lógico para una fuente de luz, pero no quedaba bien) y la superficie de la peana de negro, a continuación realicé veladuras alrededor de las tallas con azul mágico y unas posteriores con azul eléctrico. Por último perfilé los bordes con blanco dándola por acabada.

La verdad es que estoy bastante satisfecho con el resultado, sobre todo teniendo en cuenta que nunca antes había intentado este efecto.
Quedo a la espera de vuestros comentarios. Sed buenos.

Soul Music (02)

2010-07-20T13:26:00.002+01:00

Tras el experimento de la semana pasada despinte por completo la miniatura para volver a empezar, esto se debe a que tras pintar las luces era imposible aplicar cualquier otro color a la figura.
El pintado de todas las partes consiste en varias mezclas de color negro con el color del objeto, incrementando la cantidad de este ultimo conforme se ilumina. Así se crea un efecto de penumbra acorde con una iluminación inferior tanto en los huesos como el la guitarra.

Tras esto repetí el pintado con el aerógrafo siguiendo los mismos tonos de azul que la última vez.

Espero que os gusten los avances, quedo a la espera de vuestros comentarios y sugerencias. Sed buenos.

Soul Music (01)

2010-07-07T23:18:00.006+01:00

La muerte adopto una postura por la que Crash habría estado dispuesto a morir, y alzó una mano. La astilla relució entre sus dedos. Si la luz hubiera podido hacer ruido, habría destelleado con un “ting”.

(“Soul music” de Terry Pratchett)

Tras acabar los exámenes y asegurarme de que mis amistades no eran producto de un delirio estudiantil (si, llevo una semana sin pisar mi casa mas que para dormir y comer cereales, lo confieso) ha llegado la hora de volver a pintar.
Después de un proceso de pintado tan largo como el de Horthak me apetecía relajarme con un proyecto más modesto antes de volver a pelearme con los mayores (además tenia que aprender a usar mi nuevo aerógrafo), por lo que elegí esta figura de Micro Art Studio inspirada en la cita de la genial novela de Terry Pratchett “Soul Music” que encabeza este articulo, donde “La MUERTE” se dispone a tocar “música con rocas dentro”, usando como púa un fragmento de su famosa guadaña.
Dejando de lado la reseña literaria empecemos a meternos en materia, como veis para esta miniatura cuento con una peana prefabricada, también de Micro Art Studio, montada sobre una base de madera, creando un conjunto que encaja a la perfección con la miniatura, recreando el viejo clásico de las portadas de Heavy Metal.

Continuo con mi costumbre de personalizar sutilmente mis miniaturas. En este caso he añadido unas cintas de tela al mástil de la guitarra, inspirado por la portada del manual de rol basado en el universo de mundodisco. Para este propósito recorté dos tiras de una lámina fina de chapa, que tras ser moldeadas de la forma deseada fijé con un poco de masilla verde al mástil.

Aun a pesar de no querer complicarme la vida con esta figura, no he podido evitar intentar aprender una técnica nueva para explotar el potencial del aerógrafo. Pretendo crear un efecto de luz mágica proveniente de los grabados de la peana que ilumine los pliegues de la túnica, buscando ese fulgor azulado que tan bien queda en las miniaturas de los artistas que saben pintar de verdad (no como un servidor) al invertir el origen de la luz. En la siguiente instantánea podéis ver uno de mis experimentos con esta técnica, pendiente aun de acentuar las luces azules.

Con un nuevo desafió entre manos me despido a la espera de vuestros comentarios. Sed buenos.

¡¡¡4000 VISITAS!!!

2010-06-13T16:19:00.002+01:00

Hoy me he llevado una grata sorpresa cuando al mirar el contador del blog he comprobado que hemos alcanzado nada menos que 4000 visitas, he de admitir que durante un breve instante me he sentido igual que cuando el capi renació en los comics hace un par de meses.

Cuando empecé este blog no podía imaginar que tuviera tan buena acogida, es por ello que me gustaría daros las gracias, tanto a los que me seguís de forma regular como a los que solo visitáis el blog de forma ocasional, sin todos vosotros nada de esto habría sido posible y yo seria un hombre de provecho en lugar de un pintor aficionado.

Nos vemos en cuanto acabe los exámenes. Sed buenos.

Nuevas votaciones en la Caída de Valaquia Prima

2010-05-27T09:42:00.003+01:00

Puede que tenga exámenes pero no por ello os voy a dejar abandonados. Si bien no tengo tiempo para pintar aun me las arreglo para estar al día con la blogosfera y esta semana los chicos de la Caída de Valaquia Prima vuelven a pedir la opinión del público para decidir el destino de los protagonistas de la historia. (pinchad en la imagen para ir a su blog)

Os animo a participar y experimentar la agradable sensación de ser un dios en miniatura. Sed buenos.

Quitar Pintura (3ª Entrega)

2010-05-16T18:22:00.004+01:00

Estas semanas estoy de exámenes en la universidad y no tengo tiempo de empezar una nueva miniatura, sin embargo, para no dejar el blog abandonado voy a colgar algún tutorial de las cosas que he aprendido mientras pintaba a Horthak.
Este es un truco realmente sencillo que seguramente la mayoría ya conoceréis, se trata de despintar zonas concretas de una figura cuando hemos cometido un fallo y no queremos perder todos los avances, tan solo necesitamos un bastoncillo de aseo y alcohol.

Con el bastoncillo empapado frotamos suavemente la zona hasta que quitemos la pintura y listo para volver a pintar, aquí podéis ver un ejemplo en la espinillera de Horthak.

Espero que os sea de utilidad. Sed buenos.

Horthak Cuervo-Negro Terminado

2010-05-06T22:42:00.014+01:00

Como podíais ver en artículo anterior ya he terminado a Horthak. Retomándolo donde lo deje, una vez con el cuerpo finalizado procedí a pintar los brazos, el proceso tanto para la piel, las correas y el mango del arma ya han sido empleados en otras parte de la figura. Las dos únicas innovaciones consisten en la rodela y la espada doble, en la primera use las mismas mezclas que emplee en el cinturón y la espinillera. La diferencia aquí radica en el pronunciado ángulo de inclinación de la rodela, lo que aplicando la luz cenital que he usado en toda la figura nos deja con una superficie muy sombreada, para ello use una base de bronce con veladuras marrones en la zona de sombra, incidiendo en los grabados, la graduación de la luz se consigue repitiendo las veladuras una y otra vez en las partes inferiores, hasta que oculta casi por completo el bronce, pero sin privarle del todo del efecto metálico.La espada ya es más complicada, parte de una base de negro que siempre ayuda a la hora de pinta metales, la primera capa es de boltgun metal (de mis viejas pinturas de GW), continué con unas primeras luces de boltgun y plata al 50%, la segunda luz es de plata puro solo en los bordes. Comenzamos con las sombras, la primera es de botgun metal y negro al 50% muy diluida, una parte de pintura por siete de agua, la última sombra es de negro puro con una parte de pintura por diez de agua. La unificación de tonos la hice con marrón quemado tan diluido como el negro. Hecho esto quedaba la cuestión de las runas, al principio las tape con cola blanca por verlo muy complicado, temiendo estropear la figura tan cerca del final, pero luego decidí arriesgar y el resultado me agrada, con un verde oscuro muy diluido fui rellenando una y otra vez las runas hasta que tomaron el color, después repetí el proceso, aunque con menos cantidad de pintura, usando verde camuflaje y verde escorpión al 50% para crear el efecto de luz interior, y tras una capa de pegamento eso ha sido todo.

En la última foto podéis ver la medalla de bronce que gane en el concurso de la Agrupación Artística Aragonesa (además de un ping de regalo), que no hace más que poner la guinda a la experiencia de pintar esta miniatura en la que he aprendido tantas técnicas nuevas.
Antes de despedirme me gustaría dar las gracias a todos los que seguís el blog habitualmente, en especial a J.D. por sus inestimables consejos, así como a los amigos cercanos por apoyarme pacientemente durante el exageradamente largo proceso de pintado (doy mi palabra de que la próxima la pintare en menos tiempo), ya sabéis quienes sois, a todos vosotros os la dedico.

Nada más, me despido a la espera de vuestros comentarios. Sed buenos.

I concurso de modalismo de Zaragoza (02)

2010-05-02T16:47:00.067+01:00

Lo prometido es deuda, aquí tenéis fotos del concurso de miniaturas (un par de ellas son de Elenam).

Aviones y barcos:Tanques:

Histórico:

Fantasía:

La entrega de trofeos (con introducción humorística incluida):

Y para finalizar una foto mía:

¡Si! Entre Horthak y yo hemos persuadido al jurado para que nos dieran una medalla de bronce. Siendo el primer concurso al que me presento la impresión ha sido claramente positiva, ya estoy deseando que llegue el año que viene.

A la espera de vuestros comentarios me despido. Sed buenos.

I concurso de modelismo de Zaragoza (01)

2010-05-01T12:45:00.002+01:00

Como habréis adivinado por el titulo, esta semana me voy de concursos.

¿Alguien se imagina que miniatura he presentado?

Pues si, he acabado con el bueno de Horthak, por desgracia no he tenido tiempo de hacerle fotos así que tendréis que esperar un poco para verlo. Por otro lado esta tarde comienza la muestra de figuras presentadas y me dispongo al asalto de la exposición cámara en mano, con un poco de suerte mañana tendréis las imágenes.

Nada mas que decir, sed buenos.

Pon un pincel en tu vida

2010-04-18T23:15:00.006+01:00

Esta semana hago honor a la sacrosanta misión de extender el credo miniaturistico entre aquellos lo suficientemente desafortunados como para caer en mis garras.En la siguiente instantánea podéis ver algunas de mis victimas, “hombre que ríe incluido”, peleando a brazo partido con unas cuantas miniaturas.

Y aquí tenéis la “magna” obra conocida entre los entendidos como los Village People de la mina enana con la inestimable participación del globin más verde (Lo creáis o no el mío es el de la derecha).

Continúan el pase de moda un Asterix y un Ideafix (los cuales quedaron realmente bien teniendo en cuenta que eran las primeras minis que pintaban).

Para acabar nos encontramos con un surtidor ferroviario con unos geniales efectos de oxido rojo pintado por el único integrante masculino del evento además de un servidor (perdón por la foto).

¿Soy yo o los alumnos le acaban de dar una paliza de campeonato al maestro? Bueno, sea como sea creo que la próxima clase versara sobre “la honorable heráldica del enano medio que no ha visto el color rosa en su vida”.

Hasta la próxima. Sed buenos.

Horthak Cuervo-Negro (15)

2010-04-11T21:27:00.007+01:00

Tras lo que parecía ser una interminable procesión de lentos avances hoy me alegro de poder mostraros un progreso significativo.

Como podéis ver no solo he terminado el torso sino que el bueno de Horthak ya cuenta con su peana terminada restando solamente añadir los brazos (que ya están en proceso).
En lo que al cinturón se refiere decidí tras probar varias opciones prescindir de las joyas y pintarlas con la misma técnica que use en los metales cobrizos.

La peana por su parte ha sido resultado de un largo proceso basado en el fallo y acierto. Tras dar una capa de imprimación gris en spray cubrí gran parte de la superficie con cola blanca diluida sobre la que rocié césped ferroviario en abundancia.
Tras esto aplique una primera capa de marrón quemado y negro al 50% en toda la superficie con el aerógrafo (Si, al fin tengo uno), después di otra capa con verde oliva solo sobre el césped, la razón de hacer esto con aerógrafo es evitar que la hierba quede aplastada.Tras aplicar la base procedí a iluminar la hierba con pincel seco, partiendo de una mezcla de verde oliva y verde globin al 50% abundante, una segunda de verde globin y una tercera ya muy superficial de verde camuflaje, en la pintura del césped hay que intentar realizar movimientos ascendentes para que la hierba mantenga un aspecto natural.

Quería crear un efecto de tierra fértil, típica de algunos valles del Pirineo, por eso busque unos tonos rojizos propios del suelo arcilloso. La tierra ha sido iluminada también con pincel seco, una primera luz de marrón quemado y terracota al 50%, una segunda más escasa de terracota puro y por ultimo un sombreado muy diluido de marrón quemado y negro al 50% incidiendo en los recovecos.

El tocón tiene una base de marrón quemado al 25% y tierra al 75%, esto lo sombree con marrón quemado muy diluido a lo que siguió una mezcla igualmente diluida de marrón quemado y negro al 50%, tras esto recupere algunas zonas con el color base di una luz en los bordes mas pronunciador con tierra puro.

Dicho esto me retiro a la espera de vuestros comentarios, sed buenos.

Horthak Cuervo-Negro (14)

2010-04-05T22:13:00.005+01:00

Esta semana he tenido muy poco tiempo libre con los trabajos de la universidad pero aun así me las he arreglado para pintar un ratito.

Como veis he decidido cambiar el color de la hombrera sustituyendo la plata por bronce que bajo mi deficiente criterio queda más acorde con el aspecto general de la figura.
Aquí debo dar las gracias de nuevo a J.D. por enviarme un excelente manual sobre el sombreado de metales que he aplicado tanto a los volúmenes del cinto como a la espinillera, para ello he aplicado sobre la base de bronce un lavado muy diluido de terracota a la que siguió otro con marrón quemado incidiendo en las sombras. Tras los lavados sigue una pequeña capa de bronce para recuperar el tono metálico perdido en las zonas de luz seguida de una pincelada de plata para dar brillo. Como veis aun queda pendiente de repasar el fondo del cinto y aclarar un poco la espinillera antes de pasar a la joya central, pero al fin estoy muy cerca de acabar el cuerpo.

A la espera de vuestros comentarios y sugerencias me despido. Sed buenos.

Votaciones en “La caída de Valaquia Prima”

2010-03-27T23:26:00.004+01:00

Aquellos que nos dedicamos al mundo de las miniaturas hemos contraído una deuda más que importante con la literatura fantástica, al fin y al cabo… ¿Que seria de nuestras figuras sin una historia de fondo que les de sentido?

Es por ello que hoy quiero recomendaros un blog en especial. En “La caída de Valaquia Prima” nos encontramos con una novela en cascada, que capitulo a capitulo va mostrándonos una serie de personajes envueltos en una absorbente historia dentro del universo de Warhammer 40K.
En estos momentos se esta llevando a cabo una encuesta en la que podéis votar por vuestros personajes favoritos (yo ya he votado por los míos), os invito a todos a participar y dejaros llevar por esta gran historia. (Pinchad en la imagen para ir al blog)

Nos vemos en Valaquia.

Horthak Cuervo-Negro (13)

2010-03-14T21:41:00.005+01:00

Continuo con Horthak habiendo llegado la hora de los metales, este es un paso complicado, la distinta textura de la pintura metálica puede arruinar el resultado de una miniatura.
He comenzado con la hombrera, antes de nada recordemos que la mezcla de la base es la misma que emplee en el cobertor, partiendo de ahí perfile los relieves con cota de malla, los ilumine con plata y mucha paciencia para no manchar el fondo, tras aplicar los metales procedí a el bordeado con marrón quemado muy diluido en el hueco de la filigrana y la hombrera, creando así un efecto relieve.
La otra mezcla metálica (a la que aun falta una capa de plata para crear el efecto usado) parte de un cobre rojizo aplicado con sumo cuidado en el brazalete y los bordes de hombrera y cinturón, a lo que sigue unas iluminaciones progresivas con bronce y oro, para terminar repetí el bordeado con marrón quemado diluido para darle volumen al metal (por desgracia el metal no sale muy bien en las fotos pero espero solventarlo para la próxima).

Hasta aquí hemos llegado, en la siguiente entrega espero tener terminado los metales y las joyas del cinturón. En espera de vuestros comentarios me despido. Sed buenos.

Horthak Cuervo-Negro (12)

2010-02-28T22:46:00.007+01:00

Estas semanas he estado un poco liado y no he podido pintar mucho, pero aun así he conseguido sacar algún minuto para empezar con la base.

Comenzamos con una peana clásica de madera a la que le he practicado unas incisiones con la cuchilla de modelismo para que el pegamento tenga mejor agarre.

La miniatura incluía una pequeña base decorada con un tocón, decidí integrarla en la peana, parra ello y debido a la altura de la base corte una pequeña placa de plasticard y vacié la silueta que había perfilado antes con un lápiz.

Con las partes listas pegue la placa a la base, aproveche para hacer un par de agujeros con el taladro manual donde luego irán alojados los alfileres que clave en los pies de la miniatura.

Hecho esto pegue la base y deje dos alfileres en los agujeros para evitar que los cegara el pegamento.

Por ultimo he creado un territorio irregular con masilla duro para fingir el relieve del suelo que estos momentos esta secando. Cuando fragüe le daré una capa de gravilla para texturizar y listo para imprimar.

A la espera de vuestros comentarios me despido. Sed buenos.

Horthak Cuervo-Negro (11)

2010-02-14T22:21:00.004+01:00

Al fin, los exámenes han pasado y he vuelto a tener tiempo a solas con mis queridos pinceles (que romántico). Hoy he modificado ligeramente la miniatura para darle un toque personal, los que conozcáis la figura sabréis que bajo la hombrera había una cota de malla que como veis he convertido en tela verde como la falda.

Para ello, y tras limpiar la pintura con un bastoncillo empapado en alcohol, he aplicado un par de capas de cola blanca diluida a fin de cubrir los huecos de la cota y convertirlo en una superficie lisa.
Con la superficie ya preparada he aplicado las mimas mezclas que en la falda, espero que os guste el resultado, a la espera de vuestros comentarios me despido. Sed buenos.

Que malo es el aburrimiento...

2010-02-02T23:25:00.002+01:00

Los exámenes son lo que tienen, uno se pega dos semanas encerrado en casa y el subconsciente acaba saliendo por donde menos lo esperas. Hoy tras acabar el examen de economía pública y antes de empezar con el de comunitario me he tomado el resto de la mañana libre y en mi divagar por la red he encontrado estos curiosos recortables de papel del juego BioShock 2 para Xbox.

Nada más verlos se ha apoderado de mi una extraña nostalgia infantil llena de recortables de papel, tijeras de punta redondeada y pegamentos de barra, lo cual explica que a la hora de comer estuviera sepultado en trocitos de papel mirando mi obra con cara de idiota.

Si os gustan podréis encontrarlos en este enlace:

http://www.2kgames.com/cultofrapture/downloads

Hasta que acabe los exámenes, sed buenos…

Horthak Cuervo-Negro (10)

2010-01-16T22:52:00.010+01:00

Tras el parón navideño he seguido repasando la piel, de hecho la he pintado prácticamente de nuevo, he aumentado el contraste repitiendo la ultima sombra en los abdominales, la parte inferior de los brazos y la espalda dándole a la figura un aspecto más coherente con el plano de luces que estoy empleando (escrito serán tres líneas pero las tres horas de pincel no me las ha quitado nadie).
Como único avance he pintado el colgante del cuello que podéis ver en la foto detalle. Desde una base de negro he ido aplicando luces en forma de luna menguante cada vez más finas y cercanas al borde, una primera de negro y morado liche al 50%, una segunda de morado liche puro, la tercera de morado liche y blanco al 50% seguido por una ultima ya en el borde de blanco puro. Por ultimo he dado un puntito en la zona negra para crear el efecto brillo. Esta mezcla espero repetirla en las gemas del cinturón.
También he dado la capa base de la cota de malla que protege el brazo como preludio al resto de metales.

Con estos muy escasos progresos me retiro hasta que acabe los famosos exámenes de febrero (que, como no, empiezan en enero). Sed buenos.

Reyes!!!

2010-01-06T22:31:00.002+01:00

Hoy, como vienen haciendo todos los años, sus majestades los reyes magos han sumado a su largo expediente miles de nuevos delitos por allanamiento y hurto de galletas con leche (se rumorea que en los casos mas extremos han desaparecido varias botellas de moscatel). Sin embargo y a modo de disculpa estos personajes abandonan en nuestros hogares multitud de paquetes con un curioso lazo (o una pegatina de felicidades en su defecto). Paquetes como el que he encontrado esta mañana, de hecho un poco más grande de lo esperado, el cual contenía un objeto de lo más preciado para un pintor de miniaturas. De hecho, nunca pensé que pudiera hacerme tanta ilusión un mueble...

Por fin podre exponer mis figuras en un lugar digno donde no se cubran de polvo ni se estropee la pintura. Ahora solo resta llenarla hasta los topes con mis miniaturas, cosa que tardara en ocurrir dado que me figuras pintadas en condiciones solo ocupan la balda de abajo. Hasta la próxima!!!

Horthak Cuervo-Negro (09)

2009-12-27T21:39:00.005+01:00

Hoy seremos breves, como sabemos todos aquellos que nos dedicamos a la pintura en miniatura, en el proceso de pintado se van amontonando los fallos y llega un momento en que toca parar y arreglarlo antes de seguir adelante.
A eso me he dedicado esta tarde, he arreglado manchas en el faldón, he cambiado el color del coletero del rojo inicial al verde de la falda y lo mas importante, he corregido la musculatura bajo el brazo levantado (si miráis fotos anteriores podréis ver que las sombras hacen un hueco antinatural en los abdominales), tambien he suavizado algunas transiciones en los abdominales centrales-superiores y en el pecho.

Poco más, en espera de vuestros comentarios me retiro a planear futuros avances.

Reclutando adeptos para la causa

2009-12-27T09:04:00.005+01:00

Ayer fue un gran día para los pintores de miniaturas, dos inocentes miembros de nuestra sociedad fueron atraídos vilmente hacia el reverso tenebroso del pincel por un servidor.
De esta forma tres soldaditos (creo que alemanes) sirvieron para ilustrar en apenas dos horas los fundamentos de las veladuras, el pincel seco y las tintas a muy grandes rasgos y con pinceles inadecuados. Aquí podéis ver los resultados

Enrique:

Isabel:

Yo:

Ahora que dos nuevos fieles caminan por el mundo me retiro con el sentimiento del deber cumplido.

¡¡¡Félix Navidad!!!

2009-12-26T13:50:00.003+01:00

Si, ya lo se, un chiste pésimo, pero de niño me lo hacia todo el mundo en las fiestas de guardar. Pues nada, feliz navidad a todos los que seguís el blog, disfrutad de estas fiestas con la familia y los amigos y que el viejo de rojo o los reyes os traigan muchos regalos.

Aquí tenéis los míos, una mini del Capitán America y la serie completa de Galáctica – Estrella de Combate.

Horthak Cuervo-Negro (08)

2009-12-20T22:57:00.009+01:00

Esta semana tenemos avances sustanciales, como podéis ver en las fotos, la parte de los faldones esta acabada y la figura va cobrando un poco del tono verde que espero la caracterice una vez terminada.
Bien, pasemos al proceso. Toda la zona de tela ha sido pintada con veladuras, desde la base hasta las últimas luces, este es un trabajo muy lento, ya que cada capa tiene un 90% de agua y hay que esperar a que seque, pero agradecido en los resultados. Comencé con una mezcla de verde camuflaje y marrón tierra al 50%, di varias capas hasta que alcanzo un tono uniforme, la primera sombra es de tierra puro aplicado en el interior de los relieves, la segunda sombra de un 75% de tierra y un 25% de tinta humo en los recovecos mas ocultos, después repetí las mezclas en orden inverso hasta el color base para unificar los tonos y depurar las transiciones gracias a las veladuras. Con las sombras acabadas procedí con las luces, una primera de verde camuflaje cubriendo las superficies lisas libres de sombras, una segunda de camuflaje y carne muerta (lo del marrón bicho pase, pero carne muerta... ¿Quien pone estos nombres?) al 50% incidiendo en las superficies mas afectadas por la luz y una ultima de carne muerta puro para los bordes, acto seguido volví a repetir el proceso en orden inverso hasta el color base para arreglar las transiciones.

Y aquí lo tenéis, deseo que os guste el resultado de las telas y que los daltónicos me perdonen por escoger esta gama, a la espera de vuestros comentarios me despido.

Salón del Comic de Zaragoza

2009-12-13T22:09:00.002+01:00

Esta semana no he podido pintar por culpa de los trabajos de la universidad, sin embargo no falto a mi cita semanal con el blog y aprovecho para invitaros al Salon del Comic de Zaragoza que será el próximo fin de semana.

Aquí os dejo el enlace a la página del Salón: Salon del Comic de Zaragoza
Con la esperanza de que disfrutéis del evento tanto como yo me despido hasta la próxima.

Horthak Cuervo-Negro (07)

2009-12-06T23:47:00.009+01:00

Séptimo articulo con el proceso de esta figura (si, soy mas lento que el caballo del malo, que le vamos a hacer), hoy avanzamos con la primera falda interior y la segunda versión del cinturón. Quería meter algún elemento con verde en la figura para que la encajara mejor en la base que tengo planeada (foresta de primavera, con mucha hierba y árboles con musgo y liquen) y la falda interior me ha dado la excusa perfecta, para la base use una mezcla de verde camuflaje y verde oliva (específicamente es el color de las olivas cascadas, acudir a vuestra tienda de variantes para más información) al 50%, la primera luz es de verde camuflaje cubierta mas tarde con una mezcla muy diluida de camuflaje al 75% y oliva al 25% para unificar el tono, por ultimo aplique oliva diluido en los huecos para hacer las sombras. El cinturón, el borde de la falda y las tiras las pinte con una mezcla de marrón quemado, tierra y gris frío con la iluminación en orden ascendente según el esquema cenital y en los bordes de los relieves. La base es de tierra y quemado al 50%, la primera luz de tierra al 75% y quemado al 25%, la segunda con tierra puro y una tercera con tierra y gris frío al 50%. Por ultimo una sombra de marrón quemado diluido en los huecos y en el centro de la parte trasera del cinturón para darle relieve, el resultado es un poco oscuro pero mejorara cuando pinte los metales brillantes. Además de esto he repasado el pelo para darle mas viveza y he retocado el entrecejo añadiendo un poco más de piel élfica para ganar volumen.

Con la esperanza de que os gusten los avances me despido a la espera de comentarios.

Horthak Cuervo-Negro (06)

2009-11-29T22:26:00.005+01:00

Hola a todos, esta semana seguimos con el protector de la falda, concretamente con el borde adornado. El proceso a seguir es muy similar a las pieles de las botas e igual de trabajoso. Como base una mezcla de marrón tierra y hueso al 50% , con mucho cuidado de no salirme en ningún sitio, los que conozcáis la figura podréis apreciar que el diseño de los relieves es ligeramente distinto al original, esto se debe a que “accidentalmente” (no miro a nadie) a alguien se le resbalo la figura de entre las manos golpeando con el canto de una mesa e impactando sobre mi pie (que hábilmente coloque para evitar el duro suelo). De modo que una vez que mis nervios se calmaron rellene la abolladura con masilla y le di la forma que buenamente pude.

A continuación comencé a iluminar los relieves, al principio lo hice con hueso puro, pero el contraste resultaba demasiado marcado, de modo que tuve que empezar de nuevo y esta vez ilumine una mezcla de 25% de tierra y 75% de hueso, bordeando todos los relieves, tras la primera luz di una de hueso puro solo en los bordes donde la luz incidiera directamente.

Ya esta, cobertor terminado, ya solo quedan las faldas interiores, el cinturón, la cota de malla, el arma, la rodela... bueno, creo que eso lo veremos otra semana, en espera de vuestros comentarios me retiro hasta la próxima vez.

Horthak Cuervo-Negro (05)

2009-11-22T15:27:00.011+01:00

Tras el descanso (mas bien fracaso) de la semana pasada he vuelto a retomar la falda de Horthak, esta vez con resultados favorables. En la capa base usé marrón quemado, como quería obtener un resultado texturizado propio del cuero apliqué las siguientes capas con la técnica del punteo, en primer lugar con una mezcla de marrón quemado y terracota al 50% sin cubrir totalmente el color base, añadí marrón cuero a la mezcla anterior dejándolo al 33% de cada color y lo apliqué de manera aleatoria en la superficie de la falda para crear ese efecto característico del cuero curado, como ultimo toque diluí marron quemado y repase los bordes creando efecto sombra. Buscando una mayor cohesión a la figura también he aplicado esta mezcla a la hombrera derecha.

Aquí abajo podéis ver algunos progresos posteriores en la miniatura, voy a usar la misma mezcla en los relieves que utilicé para las botas y aunque me gustaba el resultado anterior tendré que pintar el cinturón y las tiras traseras en tonos negros para crear contraste.

De nuevo me despido a la espera de vuestros comentarios y sugerencias. ¡¡¡Pasadlo bien!!!

Una tarde perdida

2009-11-15T22:03:00.003+01:00

Así es, a veces, y sobre todo cuando eres un novato probando cosas nuevas se pierde toda una tarde de trabajo.
Eso es justo lo que me ha ocurrido hoy, comencé a pintar la falda de Horthak de verde, al principio todo iba bien con la base y las sombras pero cuando han llegado las luces el resultado no ha sido el esperado, he intentado arreglarlo de todas las maneras posibles, pero cuando esto ocurre solo se puede hacer una cosa, borrón y cuenta nueva. Así que he aplicado marrón quemado por encima del verde y he devuelto la miniatura a la estantería. El próximo día pintare la falda de cuero como fue mi primera intención y si hay que cambiar el color del cinto y las tiras así se hará.
Por ello me gustaría pedir disculpas a los que últimamente seguís el blog y me dais apoyo por no poder mostraros avances esta semana. Sin embargo, para salvar la jornada os traigo una foto de los Transformers de mi niñez, que a causa de una limpieza en el trastero han vuelto a mis manos con todos sus buenos recuerdos.

Con la seguridad de que esta foto os traerá felices recuerdos de la infancia me despido en espera de la inspiración.

Horthak Cuervo-Negro (04)

2009-11-10T14:15:00.008+01:00

Hola a todos, aunque con un poco de retraso llega la entrega de esta semana y sigo trabajando en la magnifica miniatura Horthak Cuervo-Negro. En esta ocasión he pintado las polainas de piel, para ello aplique una capa de base con color tierra, que ilumine a grandes rasgos con una mezcla de tierra y hueso al 50%.

Con los volúmenes resaltados di un baño de color marrón quemado muy aguado, 20% pintura y 80% agua, llenando todos los recovecos e insistiendo en las zonas que quedarían en sombra.

Después vino lo complicado, estando la base lista comencé a pintar los pelos de la piel uno a uno para conseguir una apariencia mas real que la obtenida con el pincel seco. Así escrito parece fácil pero esta no es una tarea tan complicada como laboriosa, estuve horas pintando un pelo tras otro y arreglando los fallos que surgían en el proceso. Para terminar una ultima luz en los pelos mas expuestos con hueso y blanco al 50%. Las correas que atan a la piel tienen una base de negro, una primera luz de marrón quemado y una rayita de marrón bicho para darles volumen.

Cansado y con los dedos doloridos de dar tanta pincelada me retiro a la espera de vuestros comentarios.

Horthak Cuervo-Negro (03)

2009-11-02T00:15:00.008+01:00

Tercera entrega de Horthak y tras acabar el costoso proceso de la piel llego el momento de pintar el cuero. Quería mantener el efecto de luces y para ello necesitaba que el cuero fuera más claro en la parte superior, para ello, y salvo en la correa del pecho, utilicé la técnica del punteado a la hora de hacer las transiciones, aplicando las capas en orden ascendente, según una iluminación cenital.

Comencé con una base de marrón quemado en todo el cuero, a esta le hice una primera iluminación con 2/3 del marrón base y 1/3 de marrón claro (el marrón bestial de toda la vida, salvo que en mis botes vallejo lo han degradado a “bicho”) que aplique dando suaves puntadas con el pincel, lo suficiente para marcar el color pero no lo bastante como para que el contraste fuera demasiado brusco, a continuación repetí el proceso, cada vez mas arriba, con 1/3 de marrón quemado, 1/3 de marrón bicho y 1/3 de terracota para darle un color mas vivo.

Aquí ya comencé a marcar los relieves más prominentes sustituyendo el tercio de marrón quemado de la mezcla anterior por marrón cuero. Para terminar di una ultima luz con una mezcla de 1/4 de marrón bicho, 1/4 de terracota y 2/4 de marrón cuero aplicándolo en los bordes del cuero o en zonas especialmente prominentes. Tras este proceso se da el cuero por acabado, la pena es que el resultado final no resaltara hasta que las zonas adyacentes esten pintadas creando contraste. Aquí os dejo los colores empleados por si os interesa el resultado.

A la espera de vuestros comentarios, críticas y sugerencias me despido hasta que pueda ofrecer mas avances.

Hamburguesa Big Kahuna

2009-10-29T22:03:00.006+01:00

Esta noche, como la mayoría de los jueves, tengo la casa para mi solito, momento en que aprovecho para adoptar las maneras típicas del Homo-Solterus y comer alguna que otra guarrada, y hoy le ha tocado a la celebre, la única, la increíble... ¡¡¡Hamburguesa Big Kahuna!!!

¿Que buen aficionado al cine no recuerda a Samuel L. J. comerse una Big Kahuna? Es por ello que esta noche he buscado la receta y he preparado mi propia Big Kahuna.

¡¡¡Que dejen un comentario todos a los que les acaba de entrar hambre!!! Aquí os dejo el enlace a la receta.

Me despido esperando que disfruteis de vuestra hamburguesa Big Kahuna.

Horthak Cuervo-Negro (02)

2009-10-25T23:22:00.010+01:00

Volvemos a la carga con el bueno de Horthak, como decía en el anterior articulo, a la piel aun le faltaba un serio repaso para estar terminada, antes de seguir con ella decidí delimitar las zonas circundantes para evitar futuras manchas oscuras sobre la piel ya terminada, a ese efecto pinte de negro el pelo, la banda, la faja y el brazalete. Una vez ya no me tuve que preocupar por las manchas (lo cual significa que me pase toda una tarde arreglándolas) aplique una sombra más a la piel para resaltar los volúmenes con una segunda mano de la ultima sombra, que después maticé con el color carne de base para suavizar las transiciones.

Ahora, y en esto debo mostrar mi mas sincero agradecimiento, hice caso al comentario de J.D. y aplique una nueva luz con piel élfica sin mezclar cuyo resultado ha sido inmejorable, marcando la parte alta de los abdominales, los pectorales, los hombros y la espalda, además marque la expresión de la cara iluminando las cejas, la parte baja de la cuenca de los ojos y las sienes dando por terminada la piel (que Dios te lo pague con muchos hijos J.D.).

Pasamos ahora al pelo y la banda, partiendo de la base de negro aplique un marrón quemado dejando en negro solo las zonas ocultas por la sombra, a continuación di una primera luz de marrón quemado y marrón medio al 50%, a la que siguió una tercera de 1/3 de marrón quemado y 2/3 de marrón medio, por ultimo y solo en zonas especialmente iluminadas como algunos bucles del pelo, las trenzas o el borde de la correa en su parte superior di unas breves pinceladas con marrón medio sin mezclar, aunque creo que daré una luz más en los bordes de la correa la próxima vez.

Llegados a este punto me marcho hasta la próxima en espera de vuestros comentarios y sugerencias.

Horthak Cuervo-Negro (01)

2009-10-18T22:45:00.011+01:00

Hoy comenzamos con una figura de la marca de Andrea, los chicos de Andrea siempre han sido famosos por el grado de detalle que ofrecen sus miniaturas. Por desgracia se dedicaban a la escenografía histórica casi en exclusiva, sin embargo y para mayor deleite nuestro Andrea ya tiene una serie de miniaturas fantásticas llamada Warlord Saga cuya calidad es capaz de dejarnos atónitos.
Elegí esta figura de Horthak Cuervo-Negro cuyo porte y un extraño parecido con Sean Connery en su papel del “Español” en “Los Inmortales” me cautivo (Esta bien, solo se parece en el rostro pero en mi defensa dire que el “Español” no mostro el torso en la película).

Comenzando ya con la figura aplique una imprimación gris que resulta realmente útil a la hora de definir las luces, en este caso la iluminación seria cenital (o en cristiano desde arriba), para empezar pinte los ojos (una pequeña manía para darle alma a la figura), el procedimiento es simple, base en blanco y una pincelada de negro para las pupilas en un lateral para darle carácter a la mirada (recomiendo pinchar en las imagenes para ver los detalles).

Al ocupar la piel una superficie tan grande de la figura elegí pintarla en primer lugar para elegir el resto de colores en consecuencia, como veis aplique una base de color carne medio a toda la piel, esta fue iluminada con una mezcla al 50% del color base y carne élfica para la primera luz aplicándola sobre la parte superior de los volúmenes, a continuación aplique una segunda luz para definir los limites de la musculatura en las zonas superiores con un tercio del color base y los dos restantes de carne élfica.

Llegado el momento de las sombras use una mezcla partiendo del color base al 50% con piel rojiza en todas las zonas que se veían privadas de luz, a continuación profundice los huecos de los volúmenes con el mismo proceso usado para las luces de un tercio del color base frente a dos del rojo. Para dar una mayor profundidad a la musculatura y un poco de contraste aplique la mezcla anterior sumándole una parte de marrón oscuro como punto y final para la piel (aunque aun quedan algunos retoques para despues de pintar el cabello).

Ahora debería continuar con el pelo y los cueros pero para ser sinceros tuve un día de esos tan interesantes en que no solo destrozas todo lo que has avanzado con la miniatura sino que además hechas a perder un par de buenos pinceles en el proceso, que le vamos a hacer. Es por eso que aun no he pintado otros detalles dado que lo que veis en estas imagines no es la pintura original sino el segundo envite de este pobre chapuzas que tuvo que despintar, imprimar y pintar todo de nuevo, sin embargo prometo progresos para la próxima semana y mientras os dejo una imagen de los colres empleados por si os resulta de utilidad.

Me despido una vez más, impaciente por leer vuestros comentarios.

1000 Visitas

2009-10-11T01:52:00.002+01:00

Así es señoras y señores, con esta celebre imagen del T-1000 en Terminator 2 celebramos que el contador de visitas del blog ha alcanzado las cuatro cifras y aprovechando esta ocasión me gustaría agradecer de todo corazón la masiva tendencia a equivocarse una y otra vez a la hora de buscar otras paginas de Internet y acabar entrando en mi blog (el soborno a Google se esta amortizando solo).
Ahora en serio, muchas gracias a todos aquellos que ocasionalmente o de forma regular visitáis el blog y dejáis vuestros comentarios, son vuestros ánimos los que me impulsan a continuar esta pequeña empresa, una vez más pero nunca suficiente, gracias a todos.

Paleta húmeda

2009-10-01T23:05:00.010+01:00

Buenas, soy Michael Stuart y voy a presentarles este nuevo producto... ¡¡¡ La paleta húmeda!!!

Díganme, cuantas veces han echado pintura en la paleta y la pintura se había secado antes de que pudieran decir “chúpate un elfo”, y cuantas tras hacer una mezcla han sido incapaces de repetir el mismo color al día siguiente. ¿Muchas verdad? Ha llegado la hora de poner fin a esto, y la solución esta aquí queridos blog-videntes, desde Francia llega la revolucionaria... ¡¡¡Paleta húmeda!!!

Cambiando el estilo del discurso pasemos al núcleo de la cuestión. Hace ya algún tiempo que vengo usando esta simple técnica a la hora de pintar mis miniaturas, la aprendí de una Web francesa, (malditos franceses, no solo tienen los mejores quesos, además tenían que ser los mejores pintando miniaturas, algún día, algún día...) con este simple proceso obtenemos lo prometido en el “anuncio” de arriba, para ello solo precisamos de un plato de plástico, un pliego de papel de cocina absorbente y un trozo de papel cebolla (no vale frotar una hoja con una cebolla), una vez todo dispuesto seguimos unos simples pasos que debido a su gran complejidad he decidido ilustrar con imágenes:

1º Colocar el papel de cocina doblado sobre el plato.

2º Empapar en agua hasta que no absorba mas y poner el papel de cebolla encima.

Superado este periplo ya contamos con nuestra paleta húmeda, al ser poroso, el papel de cebolla mantendrá la pintura fresca evitando en gran medida que esta seque. De esta forma ahorrareis mucha pintura e incluso se pueden conservar las mezclas de un día a otro cubriendo el plato e introduciéndolo en el frigorífico como si fuesen sobras.

Esperando que os sea útil, me voy a pintar un poco mientras espero vuestros comentarios.

Busto de Leonidas

2009-09-25T22:35:00.025+01:00

Hola a todos, esta semana os presento algo distinto... ¡¡¡Un busto!!! Así es, os presento mi primer busto, para la ocasión elegí un magnifica figura de Yedharo Models (muy recomendado, tenéis un enlace a la derecha) representando al Leonidas de la película 300, para aquellos a los que no os guste la historia clásica lo resumiremos a Leonidas un rey espartano que detuvo un ejercito de miles de soldados persas con solo 300 hombres (Vale, luego murieron masacrados pero no por ello hay que quitarles el merito).
Dejemos los mitos y pasemos a los pinceles, tras montar la figura, rellenar las junturas con masilla e imprimarla con spray gris pasamos al “asunto”.
El primer paso era decidir el foco de luz que marcaría las sombras del busto, en este caso elegí una iluminación directa desde arriba.

Comencé con la piel dado que era la superficie más extensa, di una base de piel enana con varias capas muy diluidas (en un busto con grandes superficies lisas la pintura debe ser muy diluida para que las pinceladas no tengan relieve), a continuación y por primera vez en mi carrera de pintor aficionado seguí las reglas, lo cual implica dar las luces antes de las sombras, para ello di una primera luz de carne enana y élfica al 50% centrándome en las zonas que reciben luz directa, en las zonas de transición entre la luz y la base diluí la pintura hasta alcanzar una proporción del 75% de agua y el 25% de la mezcla de la primera luz, la segunda luz solo en los relieves mas destacados fue de un 33% de carne enana y un 66% de carne élfica (ruego se me perdonen los decimales) o lo que en aragonés común vienen a ser dos gotas de carne élfica y una de carne enana.

Hecho esto di las sombras siguiendo el mismo proceso a la inversa, incidiendo en los relieves donde la luz pierde fuerza, la primera mezcla la hice con 66% de carne enana y un 33% de marrón oscuro, la transición se hizo otra vez con un 75% de agua, la segunda sombra tenia una proporción del 50% de cada color y solo se aplico en los recovecos.
Con la piel acabada pinte la tunica, el proceso es exacto similar al de la piel, con una base de grana, mezclado con rojo vivo para las luces y el mismo marrón oscuro para las sombras, pintado esto ya solo restaban el pelo y el broche de la tunica, el primero parte de una base de negro, iluminado con pinceles secos del marrón oscuro hasta marcar los relieves. El broche ya es otro cantar, la base fue de marrón oscuro y bronce al 50 % para darle un toque antiguo, luego ilumine con bronce en los relieves, y termine dando una ligera luz con una mezcla de bronce al 66% y oro al 33%.
Aquí os dejo un pequeño video del busto terminado por el que ya podéis votar en “Cool Mini” junto a otras de mis miniaturas (de nuevo teneis el enlace a la derecha).

Con la labor cumplida me retiro henchido de orgullo a mi humilde morada donde esperare con impaciencia vuestros comentarios.

El Capitán América de Chris Bachalo Nº 2

2009-09-18T19:53:00.008+01:00

Estoy adoptando la costumbre de intercalar un dibujo entre cada miniatura que pinto, así pues hemos aquí otro homenaje a ese gran dibujante que es Bachalo. Esta ilustración aparecía en el número 21 del Capi dentro de su etapa Marvel Knight, uno de los pocos cómics en los que se puede ver al Capitán usar un arma de fuego. De hecho esta imagen resulto tan simbólica que los que ahora sigáis la serie la encontrareis en la última página de cada cómic, en el apartado de carta al lector. A continuación podéis ver mi copia del dibujo.

Lápiz:

Entintado:

Esperando que os guste esta humilde falsificación me despido a la espera de comentarios.